Destaques da Semana em DVD – 26 á 30/05

Desejo e Reparação: Um dos injustiçados do Oscar deste ano, este drama épico sobre sentimentos como culpa, enche a tela de beleza estética, música e bons personagens, de brinde temos Vanessa Redgrave numa cena de poucos minutos digna de um Oscar. Na trama, Em meio ao calor intenso dos campos ingleses em 1935, as irmãs Talley – Briony (a ótima menina Saoirse Ronan) e Cecilia (Keira Knightley) – divertem-se esperando o regresso de seu irmão. Escritora, Briony, leva sua imaginação ás ultimas conseqüências ao escrever sobre uma traição com conseqüências desastrosas: acusa injustamente o amor de seu irmão, Robbie (James McAvoy), por um estupro ocorrido na propriedade. Preso, Robbie vai para a França, enquanto se corresponde com Cecilia na esperança de vê-la e Briony, já com 18 anos (interpretada por Romola Garai), começa a cair em si por seu ato covarde e tenta repará-lo de alguma maneira. Confira a crítica.

Regras do Brooklyn: Inédito nos cinemas, este drama conta a história de três jovens. Lidando com a chegada de uma fase mais madura, precisam aprender sobre a vida e tudo que a cerca, como as suas batalhas diárias, seus relacionamentos, responsabilidades e a lealdade entre eles. Porém, eles se tornam adultos em uma época em que um perigoso mafioso domina o bairro em que moram, o Brooklyn. Isso faz com que a violência do crime organizado influencie a vida de cada um, o que pode colocar um fim á amizade e transformar todas as boas lembranças em um futuro perigoso. Alec Baldwin, Freddie Prinze Jr., Scott Caan e Mena Suvari.

Saindo de uma Fria: Comédia independente americana que fez um sucesso considerável, lembrando o “clássicos da Sessão da Tarde” como Te Pego Lá Fora. Na trama, um garoto de 17 anos muda de colégio e enfrenta problemas para ser aceito. Dessa maneira, começa a inventar as mais absurdas mentiras para impressionar os colegas e, finalmente, tornar-se uma pessoa popular. O plano começa a dar certo e logo ele se torna o que imaginou. Entretanto, as coisas certas passam a dar errado quando suas mentiras começam a se tornar realidade e problemas que ele nunca pensou enfrentar passam a surgir.

A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos: Na verdade este dvd foi lançado semana passada e ficou de fora da minha lista por pura incompetência. Problema resolvido, não posso errar com os filmes do ator predileto do boss do site. Na trama, o caçador de tesouros Ben Gates (Nicolas Cage) parte novamente em uma eletrizante busca repleta de muita ação para tentar desvendar um grande segredo. Quando uma página perdida do diário de John Wilkes Booth aparece, o bisavô de Ben se vê subitamente implicado como o principal conspirador da morte de Abraham Lincoln. Determinado a provar a inocência de seu bisavô, Ben segue uma série de pistas internacionais que o leva em uma caçada de Paris a Londres e, por fim, de volta aos EUA. Esta jornada leva Ben e sua equipe não apenas á revelações surpreendentes – mas também á trilha dos mais bem guardados segredos do mundo. Confira a crítica.

Na trilha de Frodo e Harry Potter

Que Hollywood adora encontrar fórmulas milagrosas de sucesso, isso é, que vire muito dinheiro nas bilheterias, isto todo mundo está cansado de saber. Porém, a fórmula já mostra sinais de desgate em poucos anos.

Uma fórmula atual são os filmes FANTASIAS (épicos ou juvenis), que tiveram um de seus apogeus nos anos 80 em filmes como A Lenda (com Tom Cruise), O Feitiço de Íquila (aquele da Sessão da Tarde no qual Rutger Hauer e Michelle Pfeiffer eram amaldiçoados e se transformavam em lobo e águia, para nunca se encontrarem) e O Labirinto (com David Bowie). Na virada desta década, dois projetos desacreditados baseados em livros viram suas adaptações se transformarem num estrondoso sucesso de crítica e público: Harry Potter e a Pedra Filosofal e O Senhor dos Anéis – A Sociedade do Anel.

Em ambos os casos, as adaptações cinematográficas dos outros livros das séries continuaram fazendo muito sucesso. Inclusive, O Retorno do Rei (terceira e última parte da aventura de Frodo e cia pela Terra Média) levou o Oscar de melhor filme no ano de seu lançamento. O sucesso das duas cinesséries pode ser devido ao respeito dos diretores e roteiristas pela obra original, direção de arte riquíssima em detalhes, efeitos especiais impressionantes e um elenco acima da média para o gênero.

Após o término da trilogia O Senhor dos Anéis e o contínuo sucesso da franquia Harry Potter, os demais estúdios “zoiudos” também resolveram apostar no filão, mas até agora nada superou os sucesso dos anteriores e, muito pelo contrário, se transformaram num fracasso retumbante.

Talvez a exceção seja As Crônicas de Nárnia, que fez um razoável sucesso internacional, mas que, particularmente, acho infantilóide e muito chato. Neste fim de semana, estréia a continuação As Crônicas de Nárnia – Príncipe Caspian, numa tentativa de dar um novo gás á franquia de C.S. Lewis, ainda mais que existem outros livros a serem adaptados (apesar que dizem que o filme é mais adulto, portanto, quem sabe uma segunda chance…).

As demais aventuras fantasiosas não tiveram tanta sorte e foram esculachadas pela crítica e ignoradas pelo grande público, foram elas: A Bússola de Ouro, baseado na trilogia Fronteira do Universo do autor Philip Pulman, com Daniel Craig e Nicole Kidman no elenco, e Os Seis Signos da Luz, aventura juvenil baseado no livro de Susan Cooper, tão fraco e infantil que chega a ser constrangedor. Será que depois destes fracassos os produtores deixarão os filmes fantasias na gaveta novamente?

Episódios Finais – 1ª Parte

Chegando o final do mês de maio é sinal de término da temporada regular de séries na televisão americana. Nem vou comentar a temporada como um todo pois todos já estamos carecas de saber que a greve acentou uma provável crise de audiência e criatividade na indústria televisiva. Então serão pequenos comentários e, obviamente, há SPOILERS espalhados pelo textos, portanto se você acompanha alguma série na tevê a cabo brasileira e não quer saber de alguns detalhes, F-U-J-A daqui!

C.S.I. – 8ª Temporada

Mesmo estando em sua oitava temporada, CSI mostra que ainda tem muito pique pela frente e, na próxima temporada, enfrenta seu maior desafio: descobrir se a fórmula da série depende do elenco regular. Digo isto porque no saldo final tivemos duas saídas de personagens regulares num elenco não muito extenso.

Depois de uma sétima temporada onde os roteiristas inovaram ao criar um caso investigativo (assassino de miniaturas) que durou toda a temporada, neste novo ano os episódios penderam entre o tom dramático e pesado (como a despedida de Sara Sidle, os cães assassinos e a morte abrupta de Warrick) ao tom de deboche e humor negro (no episódio de halloween, o episódio sobre o jogo Detetive e o penúltimo episódio que contou com o roteiro dos criadores de Two And A Half Men, sobre os bastidores de uma diva de sitcom morta).

Para a nona temporada, possivelmente teremos uma nova CSI feminina, uma participação da atriz Jorja Fox (Sara), e as consequências do assassinato de Warrick Brown pelo insuspeito subdelegado. Um detalhe: nunca o tema máfia foi tão abordado pelo CSI Las Vegas, temática que a série abordou tanto pelo envolvimento de Warrick com Gedda (mafioso) quanto pelos estudos de Greg Sanders para seu livro, um detalhe histórico curioso da série.

C.S.I. New York – 4ª Temporada

Este foi o primeiro ano que acompanhei regularmente esta série, deve ser pelo trauma que CSI Miami provocou em mim (é muito ruinzinha). A temporada de CSI New York pode ser dividida em três partes: 1ª) os telefonemas que o personagem de Mac Taylor (sempre eficiente Gary Sinise) recebe nas madrugadas junto aos assassinatos envolvendo um quebra cabeças – que, infelizmente, terminam de uma maneira equivocada e forçada demais, pode ser que pelo efeito da greve; 2ª) o serial killer taxista, trabalhado de maneira acertada sem grandes enrolações, mostrando as consequências e um caos devido ao transporte na Big City; 3ª) a season finale (Hostage), com Mac sendo mantido refém dentro de um banco para comprovar a inocência do assaltante que encontra um corpo no cofre, episódio curioso pelo formato diferenciado, com um grande ator em cena (Elias Koteas) e um gancho tenso. Pena que sabemos como terminam as ameaças ao protagonistas das séries, nada acontece a eles, obviamente!

Bones – 3ª Temporada

Para mim a grande diversão em assistir a Bones é a química entre o agente Booth e a antropologista Temperance, ou Bones para os íntimos. As tramas não são muito sofisticadas e os personagens pouco desenvolvidos, apesar do enorme acerto dos roteiristas em adicionarem um psicólogo para tratar de relação entre Booth e Bones, cenas engraçadíssimas vêm daí.

Sobre a terceira temporada, o arco envolvendo o pai de Temperance (muito bem interpretado por Ryan O’Neal) terminou de maneira ok, sem muitos alardes, mas o grande problema foi o arco envolvendo o serial killer Gorgomon. Vindo de uma mitologia de sociedades secretas, o personagem foi ofuscado pela greve dos roteiristas e pouco desenvolvido sendo a trama do episódio final mais sobre o mistério do envolvimento de alguém de dentro do Instituto, no caso, Zack (a saída do personagem da série para mim foi uma surpresa), do que as motivações do assassino em si. Uma pena!

Cold Case – 5ª Temporada

Sendo a série policial que menos acompanho (vai faltar ainda Criminal Minds que verei nesta semana), Cold Case me chama mais a atenção pelas reconstituições de época e trilhas sonoras excepcionais do que pela trama dos episódios em si.

Das séries investigativas, Cold Case sofre de ser a mais engessada numa fórmula, dificilmente algo acontece de errado ou algum crime não é resolvido. Normalmente, os envolvidos no caso são os responsáveis pelos crimes, e num quebra-cabeças de depoimentos acaba se resolvendo tudo. Assim, se a série não evolui muito o que dirá nesta temporada de risco, nem mesmo um grande drama ocorreu paralelamente aos casos com algum personagem (não vale citar o dilema maternal da policial Kat Miller e a corregedoria em cima do agente Valens, resquicíos da temporada passada).

Sem ganchos no episódio final pouco se sabe o que pode acontecer a série na sexta temporada, mas um grande acontecimento aos personagens ou, quem sabe, um grande caso que modifique a estrutura formulaica da série possa dar uma sacudida na audiência que terminou abaixo da expectativa.

Destaques da Semana em DVD – 19 á 23/05

Na Natureza Selvagem: Uma das melhores surpresas deste ano, e uma injustiça no Oscar, o filme dirigido pelo ator Sean Penn é um road movie comovente sobre a busca pela liberdade; o excelente elenco tem na presença do veterano Hal Halbrook seu ponto alto. Aqui, Penn conta a história de um jovem com um futuro promissor. Depois de se formar em uma universidade, ele decide abandonar tudo, doar suas economias para a caridade e partir em uma longa viagem para o Alasca para viver uma aventura que irá modificar e marcar para sempre a sua vida. Assim, acaba cruzando, nessa trajetória, com vários tipos dos quais jamais irá se esquecer.

O Caçador de Pipas: Apesar de todo burburinho em torno da adaptação deste best-seller para os cinemas, parece que ficou faltando um pouco de emoção, a trama por si só é interessante e a produção do diretor Marc Foster é competente e acerta em quase tudo, mas faltou algo. A produção conta a emocionante história de dois amigos inseparáveis durante a infância. Porém, uma série de eventos em seu país acaba os separando. Os anos passam e eles crescem, cada um em um lugar, até que um deles acaba encarando uma perigosa missão para corrigir os erros do passado, numa tentativa de se redimir. Uma verdadeira lição de amizade, devoção e coragem.

30 Dias de Noite: Apesar do mito vampiro e drácula já estarem mais do que desgastados tanto no cinema quanto na televisão, esta adaptação de David Slade (diretor do angustiante MeninaMá.com) vale uma conferida. Adaptação de uma premiada história em quadrinhos escrita por Steve Niles que narra um assustador conto de vampiros. A trama se passa no Alasca onde, durante o inverno, passa-se quatro semanas em total escuridão. É nessa situação que aparece um grupo de vampiros violentos e sedentos por sangue para tomar conta da cidade. O xerife local, sua ex-namorada e um grupo cada vez menor de sobreviventes, fará de tudo para acabar com os inimigos e fazer com que os remanescentes permaneçam vivos até que a luz volte. Confira a crítica.

A Vida é Dura: Inédito nos cinemas este filme que brinca com uma das últimas modas de Hollywood, Cineobiografias de músicos famosos. Na trama, John C. Reilly (de Chicago) entra na pele de um ídolo do rock que era amigo dos maiores ícones, teve várias mulheres e aproveitou-se de todos os pecados que a fama e o dinheiro podiam oferecer. Ele é Dewey Cox, um menino bobinho do interior que descobre a música e se transforma em um ídolo rebelde. Porém, nada é fácil e muitos desafios devem ser enfrentados nesse caminho cheio de excessos.

Alien vs. Predador 2: Nem muito o que se falar sobre esta continuação, o primeiro já era um desperdício dos ícones do cinema terror nas últimas décadas. Esta ficção começa do ponto em que acabou a primeira parte. De dentro de um predador sai um ser que é uma mistura entre as duas raças, metade alien, metade predador. Essa violenta criatura acaba fazendo com que a nave caia novamente na Terra. Assim, em uma pequena cidade do meio-oeste norte-americano, as duas raças entram novamente em conflito, causando uma verdadeira carnificina.

Dançando para a Vida: Inédito nos cinemas este drama inglês vale o destaque pela presença da jovem Emma Watson, mais conhecida como Hermione no universo de Harry Potter. O filme é baseado em obra homônima de Noel Streatfeild, é ambientado na década de 1930 em Londres. É a história das órfãs Pauline, Petrova e Posy Fossil, que são adotadas pelo excêntrico explorador Professor Matthew Brown e criadas por Sylvia, sua sobrinha altruísta. Quando o Professor desaparece, Sylvia tenta dar conta das despesas alugando quartos para hóspedes cujos atos mudarão suas vidas para sempre. As garotas são matriculadas na escola de teatro e começam a trabalhar nos palcos. Isso combina com os desejos da ambiciosa Pauline, que está ansiosa para atuar; e com a vontade de Posy, uma dançarina nata; mas Petrova, que deseja ser aviadora, sofre com a frustração e o desapontamento. As irmãs juram colocar seus nomes nos livros de história e esse desejo mantém a família unida a qualquer preço. A vida no mundo do show business é bem-sucedida, mas corações são partidos e lições aprendidas nesta encantadora história.

Os 19 Melhores Filmes que Você não Viu em 2007

Neste mês de season finales das séries americanas tem me sobrado pouco tempo para assitir á filmes e ir ao cinema (ainda não vi nenhum blockbuster deste verão, shame on me). No entanto, nas minhas descobertas de filmes menores e desconhecidos acabei topando com o filme The Nines (aqui, no Brasil, ficará inédito nos cinemas sendo lançado diretamente em dvd pela PlayArte com o título Número 9), um dos filmes mais estranhos e bizarros que eu já assisti. Ainda não sei se gostei ou não, mas não fiquei indiferente.

Procurando algumas informações do filme acabei chegando nesta matéria que intitula a coluna do site gringo FirstShowing.net. No conteúdo, uma copilação de filmes lançados em 2007 (indicados pelo jornalista do site), dos mais diversos gêneros, que não arrebanharam um grande público (obviamente, não são blockbusters) e têm potencial para serem (re)descobertos. Alguns ainda permanecem inéditos por aqui outros já foram lançados comercialmente no Brasil nos cinemas ou diretamente em dvd. Em tempos de blockbusters dominando os cinemas fica aqui uma opção alternativa para os cinéfilos (isto se vocês já não conhecerem os filmes).

1. Across The Universe

A TRAMA: O filme conta duas histórias – uma, de amor, e outra, de uma geração, a dos anos 60 – por meio das músicas dos Beatles. Começa em Liverpool, ao som de “Girl”, de John Lennon e Paul McCartney, quando um trabalhador nas docas (Jude) decide pegar o navio e procurar o pai, que trabalha na universidade de Princeton, nos EUA. Lá ele conhece Lucy, um loira de classe média.

Talvez o mais conhecido por aqui da lista. Já disponível em dvd, é um deleite para os fãs de Beatles, contando com uma trilha de mais de 30 canções no filme, interpretadas pelo próprio elenco e convidados (Bono), e conta ainda com um visual belissímo, pena a história tão clichê. (disponível em dvd)

2. O Assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford

A TRAMA: Carismático e imprevisível, Jesse James foi o mais notório fora-da-lei da América. Ele planejava mais um de seus grandes assaltos, quando soube que seus inimigos, ávidos por glória e fortuna, haviam se lançado numa corrida em sua captura. James declara guerra a todos eles. No entanto, não poderia imaginar que a maior ameaça á sua vida viria de um dos homens em que mais confiava.

Uma das grandes surpresas para mim, este suposto faroeste é, na verdade, um estudo de personagens, especialmente Robert Ford, muito bem interpretado por Casey Affleck. A trama é um pouco arrastada necessitando ter paciência, mas, em compensação, o visual e a fotografia são únicos e fantásticos. (disponível em dvd)

3. Morte no Funeral

A TRAMA: Uma família desajustada se junta para o enterro do patriarca. Quando um homem misterioso aparece e ameaça chantagear a família com um embaraçoso e obscuro segredo do falecido, seus dois filhos, Daniel e Robert, tentam de tudo para não deixar que os presentes descubram.

Ok, sempre ter que haver uma comédia inglesa para rirmos das desgraças dos outros e do humor negro inglês. Vale uma espiada pelas situações inacreditáveis que podem ocorrer no enterro do patriarca da família tradicional. (disponível em dvd)

4. Fido, O Mascote

A TRAMA: Na cidade onde a família Robinson vive, é comum encontrar zumbis andando pelas ruas. Alguns toleram as estranhas criaturas, enquanto outros querem exterminá-los antes que a praga se torne insustentável. Um dos mortos-vivos sobreviventes á fúria humana é Fido, o melhor amigo do pequeno Timmy Robinson. O garoto fará de tudo para provar aos pais que seu amigo zumbi é bom o suficiente para fazer parte da família, o que se torna muito mais difícil quando Fido devora uma das vizinhas.

Permanace inédito para mim este misto de comédia e terror sobre zumbis domesticados, longa canadense que conta no elenco com Carrie Anne Moss (a Trinity de Matrix) e Billy Connoly.

5. Medo da Verdade

A TRAMA: Amanda McCready é uma menina que desapareceu ao redor de um bairro pobre de Boston. Quando começam as buscas, os dois detetives descobrem que há mais no caso do que apenas um desaparecimento.

Já diversas vezes elogiado por mim aqui no AOE, este suspense salva a carreira descendente de Ben Affleck, aqui muito bem atrás das câmeras, mérito do roteiro co-escrito pelo próprio ator, de um romance homônimo de Dennis Lehane (o mesmo do filmaço Sobre Meninos e Lobos).

6. Grindhouse – Planeta Terror & á Prova de Morte

A TRAMA: é um “filme duplo” americano, escrito, dirigido e produzido por Quentin Tarantino e Robert Rodriguez. O filme é um homenagem aos filmes de horror dos anos 70. Há dois filmes dentro de Grindhouse: “Planeta Terror”, dirigido por Rodriguez, que mostra rebeldes lidando com zumbis enquanto enfrentam militares; e “Death Proof” (á Prova de Morte), dirigido por Tarantino, que mostra um dublê misógino que usa seu carro para matar pessoas. Entre os filmes, trailers falsos aparecem.

Ainda lançado pela metade, somente Planeta Terror ganhou as salas de cinema e os dvds. Cadê o filme de Tarantino, Europa Filmes? Nem preciso comentar que é uma vergonha á Prova de Morte ainda permanecer inédito por aqui. Ambos os filmes são, diria, filmes de fãs, enquanto o primeiro é para os fãs de terror gore o segundo é um prato cheio para os fãs do roteiro e fetiches de Quentin Tarantino, muitos diálogos cool e pop na ponta da língua do elenco feminino e pouca ação; mas quando esta surge é infreável (desculpem o trocadilho).

7. O Hospedeiro

A TRAMA: Na beira do rio Han, moram Hee-bong e sua família, donos de uma barraquinha de comida no parque. Seu filho mais velho, Gang-du, tem 40 anos, mas é um tanto imaturo; a filha do meio é arqueira do time olímpico coreano; e o filho mais novo está desempregado. Todos cuidam da menina Hyun-seo, filha de Gang-du, cuja mãe saiu de casa há muito tempo. Um dia, surge um monstro no rio, causando terror nas margens e levando com ele a neta querida de Hee-bong. É a hora da verdade para cada membro da família, que decide enfrentar o monstro em busca da menina.

Uma das melhores surpresas do ano passado, este filme sul coreano espinafra o cinemão americano e prova que é possível fazer um filme comercial de apelo popular sobre Monstro, sem perder a mão num ótimo roteiro que mistura suspense, ação, drama, crítica social e comédia. Imperdível! (disponível em dvd).

8. O Rei da Califórnia

A TRAMA: Aos 16 anos, Miranda já teve muitos desapontamentos na vida. Abandonada por sua mãe, ela larga a escola e se sustenta trabalhando no Mc Donald´s, enquanto seu pai Charlie está em uma clínica psiquiátrica. Quando ele volta para casa, Miranda vê sua vida mudada. Charlie se tornou obcecado pela idéia de que um tesouro espanhol está enterrado na região. Armado com um detector de metal e livros de caça ao tesouro, ele logo encontra razões para acreditar que o ouro está embaixo de um supermercado.

Já lançado em dvd, permanece inédito para mim, mas tem no elenco Michael Douglas e a gracinha Evan Rachel Wood (Across the Universe).

9. O Vigia

A TRAMA: Chris “Slapshot” Pratt, cujo futuro brilhante foi arruinado por trágico acidente, trabalha como funcionário da limpeza em um banco, e vê-se envolvido em uma tentadora proposta para realizar um golpe.

Uma boa surpresa este suspense com toques de drama, que ao invés de privilegiar o plano de assalto ao banco favorece o estudo dos personagens. Fiquem de olho no garoto Joseph Gordon Levitt (conhecidos por alguns da antiga série cômica 3th Rock from the Sun), que parece querer despontar como um dos melhores de sua geração. (disponível em dvd)

10. Sunshine – Alerta Solar

A TRAMA: No ano de 2057, o Sol está prestes a se extinguir e, junto com ele, a humanidade. A última esperança da Terra é a Icarus II, espaçonave tripulada por oito homens e mulheres, liderada pelo capitão Kaneda. Sua missão: transportar um equipamento projetado para reacender o astro-rei. Em meio á viagem, sem contato com a Terra, os astronautas ouvem uma preocupante mensagem de rádio da Icarus I, que tinha desaparecido ao tentar desempenhar a mesma missão sete anos antes. Um terrível acidente coloca em risco a missão e logo eles se vêem lutando não apenas por suas vidas e sua sanidade, mas pelo futuro de todos nós…

Também bastante conhecido por aqui, esta ficção de Danny Boyle é um dos poucos acertos do gênero nestes últimos anos, uma pena para quem é fã de ficção cientifíca. (disponível em dvd)

11. The Nines

A TRAMA: Um ator problemático, uma apresentadora de TV e uma designer de videogames vêem suas vidas serem misteriosamente interligadas em uma única narrativa que explora as relações entre autor e personagem, intérprete e papel, criador e criação.

Como disse acima, uma loucura de trama, parece um filme do diretor David Lynch, fica-se com a impressão de ter que ser visto uma segunda vez. Será lançado em dvd agora em Junho.

12. Angel-A

A TRAMA: André é um pequeno malandro intimado a saldar sua dívida com criminosos de Paris. Desesperado, ele vai até uma ponte, onde pensa em se jogar para acabar com sua vida. Porém, no mesmo lugar, ele conhece uma belíssima e alta loira. Deprimida, ela se lança á água. Salva por André, os dois passam a noite tentando resolver seus problemas… e um mistério.

Do conceituado diretor francês Luc Besson (sumido há bastante tempo, trabalhando mais como produtor), este filme mistura fantasia, comédia e romance, numa fotografia belissíma em preto-e-branco.

… e os inéditos

13. Talk To Me, um drama biográficode Kasi Lemmons;
14. Interview, drama intimista dirigido pelo ator (atuando também) Steve Buscemi;
15. The King of Kong, documentário de bastante sucesso internacional sobre um concurso entre fãs do game;
16. The Go-Getter, comédia dramática, na verdade um road movie, com elenco jovem, Lou Taylor Pucci (Nação Fast Food), Zooey Deschanel (O Guia do Mochileiro das Galáxias) e Jena Malone (Na Natureza Selvagem);
17. Everything’s Gone Green, comédia canadense de sucesso no circuito indie;
18. Delirious, drama com toques cômicos e um elenco de respeito, Steve Buscemi (de novo), Michael Pitt e Alison Lohman;
19. Air Guitar Nation, um documentário musical;

Overdose Sci-Fi: Dossiê Arquivo X

Claro que para o Overdose Sci-Fi poderiam ter escolhido qualquer série, principalmente algo mais do gênero ficção científica, mas como esquecer da série que há mais de 10 anos mexeu com as estruturas do gênero – mesmo sendo apenas uma série televisiva – Arquivo X? Pode não ser a série predileta de críticos, porém valorizou e popularizou um gênero que andava em baixa em Hollywood. No entanto, abraçou também o sobrenatural, o terror e as conspirações governamentais.

A série conta a história de dois agentes do FBI que procuram cegamente pela verdade. Durante os 9 anos em que os agentes trabalham com os arquivos X (arquivos sem explicação “abandonados” pelo FBI), eles já se depararam com ETs (o assunto principal da série), conspirações governamentais, e todo o tipo de prova, rapidamente omitidas, de que o governo dos Estados Unidos está escondendo a verdade do povo: ETs existem e pretendem invadir a Terra e colonizar a raça humana.

Os Personagens

Um dos grandes trunfos de Arquivo X, são o agente especial Fox Mulder (David Duchovny) e a agente especial Dana Scully (Gillian Anderson). Mulder era considerado um dos melhores agentes do FBI, até achar os arquivos X. Traumatizado pela perda da irmã, que foi abduzida quando ele tinha 12 anos, ele se interessou e muito por tais arquivos. O cara era meio paranóico, se assim quiserem chamar, acreditava em absolutamente tudo, desde lobisomens até formigas comedoras de gente, portanto passou a investigar tais arquivos que outros agentes do FBI não queriam investigar por sua natureza sobrenatural. Os seus colegas passaram a chamá-lo de “o estranho”, desde então.

Scully, que então lecionava na academia do FBI, foi designada para trabalhar com Mulder, dar uma explicação racional para cada caso, e assim, quem sabe, tirar Mulder dali. No entanto isso foi meio impossível de se fazer, simplesmente porque não havia explicação racional para tais casos. Scully acabou as poucos acreditando nas teorias de Mulder (sem nunca deixar de dizer “Deve haver uma explicação científica pra isso”).

Walter Skinner (Mitch Pileggi) – O diretor-assistente do FBI é o supervisor dos agentes Mulder e Scully. Por muitas vezes durante as primeiras temporadas ele se mostrou contra as ações de Mulder, mas essa postura mudou bastante. Skinner percebeu, a partir do seqüestro de Scully, que não podia confiar no sistema do qual fazia parte. Em Avatar, o primeiro episódio centrado nele, Skinner é acusado de um assassinato que não cometeu, meticulosamente planejado para incriminá-lo. Torna-se um aliado importante em Anasazi, sem o qual os agentes não teriam sobrevivido.

Canceroso (William B. Davis) – Mitológica figura dentro da principal trama da série, Canceroso representa o poder do governo americano, a necessidade de se esconder indícios ou fatos que “a humanidade não deve saber, para não causar um desespero global”. Ele, sem dúvida, sabe de tudo o que diz respeito á Verdade que Mulder tanto busca. Mandante até de mortes (em nome da América, é claro), frequentava sempre o escritório de Skinner ou mostrava-se reunido com o “Consortium” (conselho de conspiradores que aparece em vários episódios), fumando seu cigarro. Ele tem uma história bastante confusa, o pouco que sabemos dele é que, juntamente com o pai de Mulder (que era ligado ao governo) e alguns outros homens de importância, foram os responsáveis pela maior parte das ações do governo americano durante a infância do agente. Os episódios dão a entender que Bill Mulder quis se desvincular do grupo ao saber quais os propósitos do governo em relação ao seu trabalho (ligado á catalogação de DNA, como pode ser visto na trilogia de Anasazi), e para evitar que o mesmo revelasse os projetos a outros, teriam seqüestrado a irmã de Mulder, Samantha. Na verdade, Bill e C.G.B. Spender (o nome de Canceroso) estavam a par da negociação do governo com os alienígenas, e a questão do seqüestro foi uma garantia dada pelos humanos de que a aliança com os extraterrestres seria verdadeira.

Frohike, Byers e Langly – são membros do grupo Pistoleiro Solitário, que produz o fanzine “The Magic Bullet”, relacionado a conspirações governamentais e acobertamentos do mesmo governo. Seus membros são “teóricos da paranóia”, pois vêem a conspiração que pregam em todo lugar. Eles também constituem uma fonte de informações para Mulder, no que diz respeito a computadores e relatos de outros paranóicos dos EUA, que se comunicam com os rapazes do Pistoleiro. O sucesso dos personagens foi tanto, principalmente como alívio cômico, que Chris Carter (criador da série) criou uma série só deles que, infelizmente, rendeu apenas 13 episódios.

Agente John Doggett (Robert Patrick, foto) – Introduzido na oitava temporada, no episódio Within (Por Dentro). Ele é interpretado por Robert Patrick, que é o terceiro personagem a integrar os créditos da série. O que sabemos de Jonh Jay Dogget? Não muito, hão há como explicá-lo melhor, porque não os conhecemos, ainda. Carter o apresentou como um homem máculo. Ele é um ex-policial e ex-fusileiro naval também. Pensa que todos os casos podem ser resolvidos nos métodos corretos de investigação. Ele é totalmente cético e Tem de ver, tocar, cheirar e testar para acreditar. ao contrário da Scully, seu ceticimo não é baseado na ciência. Outros adjetivos para Dogget: inteligência e honestidade. Pudemos ver que um grande mistério habita a vida de Jonn Dogget: seu filho foi raptado, sumiu, e apesar de seus esforços, o agente não o encontrou, e esse mistério ainda irá aparecer nos casos de Arquivo X.

Alex Krycek (Nicholas Lea) – Agente especial, fora designado para trabalhar com Mulder a partir do episódio Sleepless, mas a aparente confiança que ele deveria despertar foi-se logo no final do mesmo. Na trilogia Duane Barry, ele mostra bem o seu lado: tenta matar Mulder, mata Duane a fim de incriminar Mulder e some sem dar satisfação alguma. Na verdade, o agente frio e calculista foi o principal executor dos planos do Canceroso. Matou também o pai de Mulder, roubou a fita digital de Skinner em Anasazi e, depois de escapar de um atentado visando matá-lo, resolveu vender os segredos do governo. Reapareceu em Piper Maru/Apocrypha, servindo como “meio de transporte” para uma gosma preta alienígena poder chegar até a sua nave. Já na quarta temporada, em Tunguska/Terma, surgiu novamente e, com o discurso de que iria ajudar Mulder a se vingar dos que tinham matado o pai dele, quase matou o agente outra vez. Mas aqui ele teve o seu merecido castigo: perdeu o braço, cortado a sangue frio .

Annabeth Gish (Monica Reyes, foto) – A agente Especial Monica Reys – Annabeth Gish, integra a série no 14º episódio -“This is Not Happening”, da 8ª temporada, para ajudar na busca por Mulder. O passado da nova personagem como agente em New Orleans envolve investigações de crimes ritualísticos e de cultos satânicos. Ela também teve um histórico com o agente John Doggett.

Garganta Profunda (Jerry Hardin) – Nome dado por Mulder a um de seus informantes durante o primeiro ano da série. No episódio The Erlenmeyer Flask, Garganta foi assassinado numa negociação perigosa. É dele um dos lemas da série, “Não confie em ninguém”, que representa a necessidade de Mulder estar sempre vigilante quanto áqueles que o cercam. Muitos não gostaram do fato dele ter morrido, mas Carter afirma que teve de fazer isso para mostrar que “ninguém é insubstituível” no seriado. Garganta era um informante que passava a Mulder fotos e documentos secretos, e muitas vezes norteava as investigações do agente. Além disso, ele manipulava Mulder não poucas vezes, o que de fato deve ter influenciado muito a Carter na decisão de tirá-lo do seriado

Mr. X (Steven Williams) – Tornou-se o informante de Mulder após a morte do Garganta. Portanto, apesar da necessidade de se desvincular a série dos informantes, ainda assim Arquivo X precisava de alguém que pudesse passar a Mulder informações secretas. E o “X” foi o canal. Para chamá-lo, Mulder usava duas tiras de fita adesiva no vidro de sua janela, formando a letra “X”. X é praticamente o oposto de Garganta: enquanto o último era mais calmo, reservado, X é violento e perigoso. Seria capaz de matar qualquer um (qualquer um mesmo) que interferisse em seus propósitos. Tem extremas habilidades em armas e lutas (um exemplo é a cena entre ele e Skinner em um elevador, no episódio End Game), o que torna-o ainda mais perigoso. Suas aparições no entanto foram extremamente raras, o que contribuiu para o bom-senso da série. Portanto, em casos muito especiais, Mulder chama o X para alguma ajuda.

Tramas

Abordando temas tais como teorias da conspiração envolvendo alienígenas, encobrimentos governamentais de alto nível e paranormalidade, a série conseguiu conjugar características de séries como A Quinta Dimensão, Além da Imaginação e Twin Peaks. Os episódios da mitologia da série ocorriam principalmente nos finais de temporadas e em algum momento do meio da temporada, normalmente contando com episódios duplos ou triplos para o desenvolvimento da história. Estes episódios contavam com tramas mais dramáticas, incluindo mortes de pessoas próximas aos agentes e revelações (mesmo que a conta-gotas) dos grandes segredos que envolviam os mistérios da trama.

Vários questionamentos foram colocados ao espectador, durante os nove anos de produção de Arquivo X, como, por exempo:

1 – O que aconteceu com Samantha Mulder, na infância de Mulder?
2 – Quem faz parte do governo secreto? E qual a real intenção dos informantes de Mulder?
3 – Eles estão mesmo aliados com aliens?
4 – O que de fato é o “Sindicato das Sombras”?
5 – Qual o papel do pai de Mulder na conspiração?
6 – O “Canceroso” é o verdadeiro pai de Mulder?
7 – O que é o óleo negro?
8 – Quem são os seres sem face, caçadores de recompensa?
9 – O que são os Supersoldados?

Os episódios de Arquivo X variavam entre estes centrados na conspiração, mas no decorrer natural da temporada eram abordados freqüentemente temas mais místicos, como satanismo, relato de aparições de fantasmas, em episódios que ficaram conhecidos como “monstros da semana”. Além deles, houveram diversos episódios de tom mais leve, com ênfase no humor. Vale lembrar que nestes episódios isolados, Arquivo X, contou com roteiros escritos pelos mestres da literatura de horror, Stephen King e Clive Barker (ambos fãs declarados da série).

Infelizmente, na sétima temporada começaram a surgir problemas, devido ao estrelismo de David Duchovny, que resolveu afastar-se da série para investir na sua carreira cinematográfica (que não rendeu muito ao ator, que somente agora, voltando a televisão com a série Californication, conseguiu arrebatar elogios novamente). Após muita insistência de Carter, ele acabou assinando contrato para participar de metade da oitava temporada. Mas isso levou ao surgimento de um novo agente para trabalhar com Scully na ausência de Mulder: John Doggett. Algum tempo depois, foi a vez da agente Mônica Reyes, que na oitava temporada participa de apenas alguns episódios. Além de novos personagens, isto também levou ao surgimento de novas tramas que não ficaram muito bem encaixadas na mitologia da série, como o filho de Scully e os Supersoldados. No nono ano, Dogget e Mônica passaram a ser definitivamente a nova dupla, com Scully sendo apenas uma espécie de consultora deles. Fox Mulder só retornou no episódio final da série que explica, detalhadamente, o que foi a conspiração.

Mídias

Se houvesse internet, orkut e fóruns como hoje em dia, possivelmente, a interação entre a série e seus fãs seria tão grande como ocorre com Lost. Mesmo assim, Arquivo X angariou milhões de fãs pelo mundo, criou marcas como Excers (para os fãs da série) e outros nomes específicos do universo da série como Shippers (para os fãs que torciam pela união amorosa dos protagonistas). A série no que pode aproveitar rendeu games, livros com narrativas de episódios ou mesmo tramas inéditas.

Outro tipo de livro que Arquivo X rendeu foram os livros que relatavam os bastidores de cada temporada com guia de episódio e curiosidades de cada um, além de diversas entrevistas com todos os envolvidos na produção (nem preciso dizer que tenho 3 livros aqui na minha coleção).

Enfim, Arquivo X começou timidamente mas se tornou uma febre mundial nos anos 90. Apesar da perceptível queda na qualidade da série em suas últimas temporadas, mesmo nelas encontramos episódios excelentes, acima da média do que se produz na televisão mundial. Portanto, Arquivo X pode, merecidamente, ser considerada uma das melhores séries de TV em todos os tempos.

Já vi este filme antes!

Assim como acontece com a sessão “tá na hora de trocar de agente”, que utilizo para designar a carreira decepcionante de certos atores (Jessica Alba, Cuba Gooding Jr., entre outros), a cada noticia que leio ou filme que vejo vez ou outra me dá a sensação “já vi este filme antes”.

Digo isto porque Hollywood já tá cheia de continuações e refilmagens que, obviamente, não primam pela originalidade, então quando se acha que se verá um FILME NOVO, lá vem aquela sensação de dejá vù. O caso mais recente estréia neste findi e atende pelo nome de O Melhor Amigo da Noiva: desde que vi o trailer meses atrás, o primeiro pensamento que me ocorreu foi “isto aí é uma cópia descarada da comédia romântica O Casamento do Meu melhor Amigo, filme de Julia Roberts”, a única diferença é agora um homem lutando pelo amor de sua melhor amiga. Reparem na sinopse:

Tom (Patrick Dempsey) é um homem bem sucedido que sempre que pode se encontra com Hannah (Michelle Monaghan), sua melhor amiga. Quando Hannah viaja a negócios para a Escócia, onde passa 6 semanas, Tom descobre-se apaixonado por ela. Decidido a pedi-la em casamento assim que retorne de viagem, Tom é surpreendido ao saber que ela voltou noiva de um belo e rico escocês. Chamado para ser a “madrinha” do casamento, Tom reluta mas aceita o convite. Seu objetivo agora é impedir que o casamento de Hannah aconteça e tentar conquistá-la de uma vez por todas.

E aí o que acharam? Não lembra uma dúzia de outros filmes que posso classificar como comédias casamenteiras? Mesmo a instituição, casamento, sendo considerada decadente há alguns anos, diversas comédias resolveram apostar neste filão para arrancar risadas (e a mesmice toma conta das situações, até porque a cerimônia de casamento por si só já é um circo de bizarrices e eventos cômicos).

Neste momento surgem na minha mente filmes como Quatro Casamentos e Um Funeral, longa inglês ótimo que revelou a produtora inglesa Working Tittle (que produziu diversos outras comédias de sucesso como Bridget Jones e Simplesmente Amor) e o ator Hugh Grant; Penetras Bons de Bico, com a dupla Owen Wilson (antes da tentativa de suícidio) e o sem noção Vince Vaungh, como penetras pegadores de mulheres em casamentos; e o mais chatinho deles, Noiva em Fuga, que possuía uma trama Zzzzz mas servia como reencontro do Casal 20 das comédias românticas, Julia Roberts e Richard Gere (pra quem não está ligando o nome á pessoa, Uma Linda Mulher).

Voltando ao filme O Melhor Amigo da Noiva, como eu não assisti a ele não vou pré julgá-lo, até porque o filme tem no elenco a gatissíma Michelle Monaghan (se você não lembra, loser, ela esteve presente em filmes como Missão: Impossível 3, Medo da Verdade e Antes só do que Mal Casado). Para as leitoras da coluna, o elenco masculino tem dois atores saídos de sucessos da telinha, Patrick Dempsey (Grey’s Anatomy) e Kevin Mckidd (Roma e Journeyman).

Destaques da Semana em DVD – 12 á 16/05

Eu Sou a Lenda: Bom suspense com toques de ficção sobre o isolamento de um homem. Apesar do tom “final feliz” do final e dos mutantes digitais, o filme possui o mérito de ter um roteiro enxuto e o carisma de Will Smith. Na trama, um terrível vírus incurável, criado pelo homem, dizimou a população de Nova York. Robert Neville (Will Smith) é um cientista brilhante que, sem saber como, tornou-se imune ao vírus. Há 3 anos ele percorre a cidade enviando mensagens de rádio, na esperança de encontrar algum sobrevivente. Robert é sempre acompanhado por vítimas mutantes do vírus, que aguardam o momento certo para atacá-lo. Paralelamente ele realiza testes com seu próprio sangue, buscando encontrar um meio de reverter os efeitos do vírus. Confira a crítica.

PS – Eu Te Amo: Programa para a mulherada que gosta de assistir filmes acompanhada de lencinhos, este romance sobre a perda do amado traz Hillary Swank (adepta de papéis femininos masculinizados) num personagem único em sua carreira, mulher romântica e ainda num filme contemporâneo. Na trama, Holly Kennedy (Hilary Swank) é uma jovem bonita, feliz e realizada. Casou-se com o homem de sua vida, o divertido e apaixonado Gerry (Gerard Butler). Mas ele fica doente e morre, deixando Holly em estado de choque. Antes de falecer, Gerry deixa para a esposa uma série de cartas. Mensagens que surgem de forma surpreendente, sempre assinadas da mesma forma: “P.S. I Love You”. A mãe de Holly (Kathy Bates) e as melhores amigas dela, Sharon (Gina Gershom) e Denise (Lisa Kundrow), estão preocupadas porque as cartas mantém a jovem presa ao passado. Mas o fato é que as cartas estão ajudando a aliviar sua dor e guiá-la a uma nova vida.

Southland Tales – O Fim do Mundo: Finalmente chegou o momento de conferir o projeto de Richard Kelly após o sucesso avassalador do cult Donnie Darko. Em virtude das críticas negativas o longa acabou ficando inédito nos cinemas por aqui. Na trama, mais bizarra impossível, Los Angeles, 4 de junho de 2008: Presenciando uma cidade á beira de um colapso social, econômico e ambiental, o boxeador Santaros (The Rock) é um astro de filmes de ação com amnésia. Ele conhece Krysta Now (Sarah Michelle Gellar), uma atriz de filmes adultos que está desenvolvendo seu próprio projeto de reality show, e um policial que guarda a chave do segredo de uma conspiração.

O Resgate de um Campeão: Inédito nos cinemas, este drama sobre um ex-campeão de boxe chama a atenção pelo elenco reconhecido com nomes como Samuel L. Jackson, Josh Hartnett e Kathryn Morris (da série Cold Case). Na trama, quando o repórter esportivo Erick (Josh Hartnett, de Pearl Harbor) acaba salvando um sem-teto, ele acredita que na verdade o homem é o famoso ex-campeão de boxe Champ (Samuel L. Jackson, de Serpentes A Bordo), uma lenda do esporte. Assim, o rapaz enxerga no fato a oportunidade de uma grande matéria contando a história da vida do esportista. Isso acaba tendo conseqüências pessoais na vida do repórter, analisando a sua própria existência e sua relação com seus familiares.

Os Seis Signos da Luz: Literalmente, um subproduto do sucesso da franquia Harry Potter. Baseado numa obra juvenil (que obviamente possui outros volumes), foi um fracasso de crítica e público e, pior, o filme é mesmo muito ruim. Na trama, Will Stanton (Alexander Ludwig) tem sua vida totalmente mudada ás vésperas de completar 14 anos. Recém vindo dos EUA para a Europa, o garoto começa a ter alucinações com corvos e uma percepção distorcida da realidade. Sétimo filho de uma família enorme, Alex aprende, pelas mãos de seus vizinhos, que o céu cairá – literalmente – sobre sua cabeça e a de todo o planeta, caso ele – O Escolhido – não consiga recuperar os seis Signos da Luz, objetos mágicos que devolverão o equilíbrio ao universo e derrotarão o mal, personificado no Cavaleiro (Christopher Ecclestone), vilão que tem também um alter ego para o mundo humano – o médico da cidadezinha inglesa. Assistido pelo grupo liderado por seus vizinhos milionários – mais conhecidos como Os Anciões – Will é transportado por várias épocas da História para buscar os Signos, que aparecem a ele de modo transcendental. Cabe ao Cavaleiro correr atrás do tempo, dos objetos e de Will, que, na qualidade de Buscador, sempre está um passo a frente de seu inimigo, que planta aliados do mal em meio a seus amigos para suprir a desvantagem.

Calendário dos finais de temporada

Como já é de costume, o mês de maio é o mês no qual as temporadas das séries americanas encerram suas temporadas ou têm seu final definitivo. Algumas séries já tiveram seu final decretado e nas próximas semanas os canais anunciam seus retornos e suas estréias para a próxima temporada. Aqui no Brasil, a maioria das séries terão suas season finale em junho e julho, conforme forem ocorrendo faço um balanço de algumas séries.

Já tiveram suas season finales, as sitcoms 30 Rock, Scrubs, Samantha Who e os dramas Medium (que estreou esta semana no canal Sony) e Brothers & Sisters. Veja quando sua série termina nos Eua (sorry, se você acompanha na tevê), monte seu calendário e abra espaço no seu HD.

Terça-Feira, 13 de Maio

Women’s Murder Club (canal ABC) – 1ª Temporada: 13 episódios (pode ser o season ou series finale, conforme jornalistas americanos a série deverá ser cancelada)

Law & Order: SVU (canal NBC) – 9ª Temporada: 18 episódios (sucesso de audiência, deve garantir mais uma temporada)

Quarta-Feira, 14 de Maio

‘Til Death (canal FOX americano) – 2ª Temporada: 14 episódios (mesmo com baixa audiência deve ser renovado)

Back to You (canal FOX) – 1ª temporada: 14 episódios (Series Finale)

Quinta-Feira, 15 de Maio

CSI (canal CBS) – 8ª Temporada: 17 episódios (confirmadissíma para a próxima temporada)

Without a Trace (canal CBS) – 6ª Temporada: 18 episódios (também deve ser renovado)

Smallville (canal CW) – 7ª Temporada: 20 episódios (já renovado para sua, provável, última temporada, no entanto, sem Lex Luthor)

Supernatural (canal CW) – 3ª Temporada: 16 episódios (já renovado)

My Name is Earl (canal NBC) – 3ª Temporada: 21 episódios (especial de uma hora de duração)

The Office (canal NBC) – 4ª Temporada: 14 episódios (especial de uma hora de duração)

ER (canal NBC) – 14ª Temporada: 19 episódios (já renovado para sua provável, última temporada, será?)

Sexta-Feira, 16 de Maio

Ghost Whisperer (canal CBS) – 3ª Temporada: 18 episódios

Moonlight (canal CBS) – 1ª Temporada: 16 episódios (pode ser renovada)

Numb3rs (canal CBS) – 4ª Temporada: 18 episódios

Domingo, 18 de Maio

Desperate Housewives (canal ABC) – 4ª Temporada: 16 episódios (especial de duas horas de duração)

Everybody Hates Chris (canal CW) – 3ª Temporada: 22 episódios (já renovado)

Aliens in America (canal CW) – 1ª temporada: 18 episódios (Series Finale)

The Game (canal CW) – 2ª Temporada: 20 episódios

Segunda-Feira, 19 de Maio

The Big Bang Theory (canal CBS) – 1ª Temporada: 17 episódios (já renovada)

How I Met Your Mother (canal CBS) – 3ª Temporada: 20 episódios (provavelmente será renovado, season ou series finale)

Two and a Half Men (canal CBS) – 5ª Temporada: 19 episódios (já renovada)

Rules of Engagement (canal CBS) – 2ª Temporada: 15 episódios (season ou series finale)

CSI: Miami (canal CBS) – 6ª Temporada: 21 episódios

Gossip Girl (canal CW) – 1ª Temporada: 18 episódios (quase certa sua renovação)

One Tree Hill (canal CW) – 5ª Temporada: 18 episódios

Bones (canal FOX) – 3ª Temporada: 15 episódios

House (canal FOX) – 4ª Temporada: 16 episódios (renovação garantida)

Terça-Feira, 20 de Maio

NCIS (canal CBS) – 5ª Temporada: 18 episódios (especial de duas horas de duração)

Shark (canal CBS) – 2ª Temporada: 16 episódios (na corda bamba, pode ser cancelado)

Reaper (canal CW) – 1ª Temporada: 18 episódios (possivelmente renovado, season ou series finale)

Quarta-Feira, 21 de Maio

Boston Legal (canal ABC) – 4ª Temporada: 20 episódios (renovado)

Criminal Minds (canal CBS) – 3ª Temporada: 20 episódios

CSI: NY (canal CBS) – 4ª Temporada: 21 episódios

American Idol (canal FOX) – 7ª Temporada (especial de duas horas de duração)

Law & Order (canal NBC) – 18ª Temporada: 18 episódios

Quinta-Feira, 22 de Maio

Ugly Betty (canal ABC) – 2ª Temporada: 18 episódios (renovada)

Grey’s Anatomy (canal ABC) – 4ª Temporada: 16 episódios (especial de duas horas de duração)

Terça-Feira, 27 de Maio

According to Jim (canal ABC) – 7ª temporada: 18 episódios (Series Finale)

Quinta-Feira, 29 de Maio

Lost (canal ABC) – 4ª Temporada: 13 episódios (especial de duas horas de duração, renovada até a 6ª temporada)

Homem vs. Natureza nos cinemas

Vira e mexe o cinema resolve retratar o covarde conflito da raça humana frente a Mãe Natureza, uma questão sempre curiosa e mórbida (já que sabemos quem vence). Os gêneros enquadrados nesta temática, normalmente, se restringem a dois: os filmes catástrofes e o desgate físico/psicológico do Homem, isolado socialmente, tendo que enfrentar as agruras da natureza.

Os filmes catástrofes, já tema nesta coluna, sendo meu guilty pleasure favorito, são, atualmente, um subgênero de blockbusters: muito dinheiro envolvido, elenco reconhecido pelo público, mas o que interessa mesmo é a Mãe Natureza (na forma de meteoros espaciais, tempestades, ondas mortais, vulcões e etc), destruindo tudo que passa na sua frente junto a algum draminha familiar/romântico para nos identificarmos com os personagens que não irão morrer.

Porém, quando as tramas se concentram nos personagens, principalmente no comportamento deles, frente ao isolamento e a dureza de sobreviver ao ambiente selvagem e desconhecido, somos brindados com excelentes filmes como: O Naúfrago (com Tom Hanks e Wilson, você lembra?), O Homem Urso (documentário imperdível, já disponível em dvd) e O Sobrevivente (que, vejam vocês, é dirigido pelo cineasta Werner Herzog, também responsável pelo documentário acima, já disponível em dvd). Herzog, inclusive, é o principal nome deste cinema mais autoral que repetidamente busca em sua filmografia apontar as consequências do confronto Homem vs. Natureza.

No entanto, o filme que me inspirou a escrever a coluna é Na Natureza Selvagem, com direção de Sean Penn, ainda exibido em alguns cinemas e que irá ser lançado em dvd, agora, em Maio. Numa primeira impressão, a trama (no velho esquema baseado em fatos reais) parece ser apenas mais um filme de estrada (road movie), onde Christopher McCandless, um jovem recém-formado, decide viajar pelos Estados Unidos em busca de liberdade e aventura. Durante sua jornada pela Dakota do Sul, Arizona e Califórnia ele conhece pessoas que mudam sua vida, assim como sua presença também modifica as delas. Até que, após 2 anos na estrada, Christopher decide fazer a maior das viagens e partir rumo ao Alasca.

Não sei vocês, mas eu não sabia como a história real terminava (obviamente, imaginava). Assim, esta viagem (física e mental) de Chris para exorcizar seus demônios, principalmente se livrar da hipocrisia e falsidade familiar (neste ponto o roteiro comete pequeno equívoco ao enfatizar com demasia esta questão familiar, como se fosse somente este o motivo da viagem de Chris) retrata, para mim, a busca por uma utopia muito interessante pela ótica de um personagem tão obstinado pela dita L-I-B-E-R-D-A-D-E.

Dos filmes que estavam na corrida do Oscar deste ano, Na Natureza Selvagem me parece ser um dos injustiçados, afinal, este belo filme foi somente indicado nas categorias de ator coadjuvante, para o veterano Hal Holbrook (numa participação emocionante, observem seu olhar), e de montagem. Além disson, a trilha foi composta pelo músico Eddie Vedder, que casa muito bem com o espírito indômito do personagem e do filme.