De uns tempos pra cá percebi que as piadas envolvendo Batman e viadagem diminuíram. Qual o motivo disso?

É que as pessoas acéfalas tiveram um contato maior com o Batman ultimamente, através dos filmes (Begins, The Dark Knight e futuramente The Dark Knight Rises) e os jogos (Batman: Arkham Asylum e agora Batman: Arkham City). Esses jogos/filmes não fizeram nada inovador, eles apenas mostraram o Batman fielmente, sem aquela frescura de sorrisos e armaduras com mamilos. Já que esses putos não leem gibis, através dessas obras foi a primeira vez que viram o Batman sendo o Batman de verdade, e a reação foi: Wow, o Batman é foda!. E assim todos esqueceram das piadinhas envolvendo o Batman e o Robin, de repente ele virou o herói mais legal do mundo e todos querem ser ele.

SOC! POW!

Isso é bom? É sim. A imagem do Batman finalmente está mudando para algo melhor, real e fiel ao que ele sempre foi na literatura. Mas é importante lembrar que essas obras não explicaram o que é o Batman, o Robin e o Alfred. Elas não trabalharam as relações entre esses personagens, por isso elas não “desmentem” essas piadas e boatos sobre a batfamília, essas obras apenas deram uma nova imagem pro morcego, uma imagem mais legal que as pessoas adotaram, deixando o “Batman e Robin são gays” de lado, mas ainda falta explicar isso.

Classic Batman

Na realidade não tem muito o que se explicar. A grande confusão é que enxergam o Batman e seus Robins como parceiros de trabalho e o Alfred como o mordomo bicha que atende todas as necessidades dele. Desse jeito é fácil enxergar maldade em tudo. A grande surpresa (Baita surpresa) é que esses personagens não tem uma relação simples de “colegas de trabalho” ou empregado e patrão. Eles são pais e filhos. Alfred faz o papel de pai para o Bruce, que faz o papel de pai para Dick, Tim e Damian. E não é só um modo de falar, Damian é filho do Bruce com Talia Al Ghul, e Tim e Dick são adotados legalmente pelo morcego. Apesar das histórias sempre focarem em lutas e inimigos, é possível identificar esses elementos familiares, como por exemplo a relação Dick e Tim, que sempre se trataram como irmãos.

Enfim, eu não gosto de parecer aqueles fãs chatos que querem tudo certo, mas acho interessante explicar isso, pois muita gente não sabe que os Robins são filhos do Batman. Sobre o Alfred, essa imagem ilustra bem a relação dele com o Bruce.

E pra não perder a piada.

HAHAHA

Olá amiguinhos, tudo bem? Tava eu aqui me atualizando sobre o universo DC e me deparo com alguns mimimis do tipo “meu deus a nova DC está muito violenta, o Lanterna Verde explodiu uma cabeça, oloko” e etc. Não vou aqui defender a DC, embora eu esteja gostando dessa violência, mas apenas comentar algo que muitos se confundem, e por isso talvez ocorram tantas “polemicas”. Então amigos, eu vos pergunto, vocês sabem o que é um anti-herói?

Perai, por que eu to falando de anti-heróis? Porque muitos personagens da DC (E da Marvel, e de todo tipo de narrativa) são anti-heróis, mas a pessoas os tratam como heróis, e, consequentemente, esperam que eles ajam como tais. Mas como diferenciar isso? Bem, eu gosto de dizer que herói é o que desejamos ser, é o ser perfeito que as pessoas almejam ser. Já o anti-heroí é de fato o que somos. Wait… What?

Certo, vamos explicar algumas coisas (Bem rapidamente) pra entender a situação. Primeiro: Jornada do Herói. Toda história é a mesma, mas contada de forma diferente. Isso não é mistério para você, você sempre se questiona “por que toda as história são iguais?”, o clássico mocinho salva mocinha do dragão. Mas isso não é apenas coincidência entre dois ou três filmes, a narrativa sempre gira em torno de uma jornada de elementos que se repete. Essa jornada é conhecida como Jornada do Herói, e vou usar as palavras de Vogler para defini-la: “Um conjunto de elementos extremamente persistentes, que jorram sem cessar das mais profundas camadas da mente humana. Seus detalhes são diferentes em cada cultura, mas são fundamentalmente sempre iguais.”

Ok, sabemos que as narrativas são iguais, e agora Ricardo?

Agora vamos aos Arquétipos. Arquétipo é uma manifestação do inconsciente coletivo no qual idéias comuns são partilhadas entre todas as pessoas, em todo tempo e lugar. Entre os arquétipos mais comuns temos o Herói, em geral o protagonista que se sacrifica por um bem maior. O Mentor, possivelmente um velho sábio que treina o herói. O Guardião de Limiar, basicamente um obstáculo para testar o herói. O Arauto, personagem que traz mudança e chama para aventura. O Camaleão, o personagem do qual temos dúvida sobre sua lealdade. A Sombra, que é o vilão. O Pícaro, que é o personagem engraçadinho (Sim, isso é um resumo bem podre da coisa, mas eu não vou ficar teorizando e citando muita coisa aqui, googleia ai sobre arquétipos e vai na fé). Ok, agora que você sabe disso, pegue qualquer história e você achará alguns desses arquétipos. Achou né? Agora que você já sabe sabe? sobre arquétipos, vamos falar um pouco sobre o herói.

Herói

Herói é alguém disposto a se sacrificar por um bem maior. O Herói lhe convida a se identificar com ele, para isso ele possui qualidades que nos identificamos e também impulsos universais, tipo desejo por vingança, salvar o mundo, sobrevivência, coisas que todo mundo compreende. Fora isso, ele também possui qualidades admiráveis que buscamos ter, por isso eu disse que o herói é o ser perfeito que desejamos ser. A maior característica do herói é o sacrifício. Exemplos clássicos: Super-Homem e Capitão America. Eles são a representação máxima das qualidades humanas.

Baita cara.

Anti-herói

Certo, vamos à confusão. Quase ninguém sabe definir o anti-herói. Muitos acham que é um vilão que faz algo “bonzinho” ou aceitável, por isso alguns, depois de assistir The Dark Knight, chamam o Coringa de anti-herói. Outros pensam que é um fora da lei que não chega a ser um vilão, tipo o Lobo. Na realidade o anti-herói nada mais é que um tipo de herói, ou melhor, um herói com características diferentes. O anti-herói, em muitos casos, pode ser considerado um marginal ou um vilão pela sociedade, mas suas ações criam uma conexão com o público, e ele é aceito.

Ladrão de pão.

Anti-heróis tendem a ser populares, pois quase sempre operam na sombra da lei. São adorados pois fazem o que bem entender, eles tocam um foda-se para a sociedade de um jeito que, em muitas casos, gostaríamos de fazer. Suas atitudes podem ir contra a moralidade e as qualidades almejadas, mas são entendidas pelo público, e isso cria uma conexão maior que a do Herói. O Herói é falho pois sua conduta almejada as vezes é exagerada, e por isso não passa de um desejo da sociedade, já o Anti-herói é de fato o que somos, é o mais próximo de nós. Vamo exemplificar? Super-Homem, o herói, não torturaria alguém para conseguir uma informação vital para salvar algo. Batman, o anti-herói, faria, e você concorda mais com as ações do Batman, pois de certa forma é o que você faria (Tendo em vista o que se está em jogo). Partindo pro cinema, o Capitão Nascimento, ao torturar traficantes e usuários em busca de informação, conquista o público, pois entendemos as ações deles e concordamos. Um herói nesse caso iria um busca um caminho mais difícil, não apelaria para uma atitude igual a essa, e ai ele começa a se afastar do público.

Eu não sei se consegui deixar claro essa diferença. A grande verdade é que fiz um resumo do resumo do resumo do resumo da parada toda, não vou ficar teorizando um monte de coisa aqui, mas recomendo lerem um pouco de Vogler, Campbell e Jung. Leiam A Jornada do Escritor, lá explica bem tudo isso. Pra quem curte cinema e literatura é ótimo. Mas enfim, só escrevi isso pra tentar diferenciar um de outro, vejo muita confusão quando vão definir as coisas, e isso atrapalha na hora de julgar as decisões dos personagens. Valem lembra que os arquétipos não são necessariamente um papel fixo do personagem, é basicamente uma função que o personagem desempenha durante a narrativa. O Super-Homem em algumas narrativas já se passou por anti-herói, assim como Batman já interpretou um modelo de herói almejado e por ai vai, mas em geral, a essência de um é o heroísmo e a do outro o anti-heroísmo.

Falei que não ia defender a DC, e de fato não vou fazer isso agora. É uma discussão que vai além dos arquétipos dos personagens, envolve também quem eles estão lutando e a situação em geral. Só tou fazendo um papel de mentor e passando conhecimento pra vocês hahaha. Ou tentando, já que isso ficou bem confuso.

Olá amigos e amigas, tudo bem com vocês? Que bom. Estou aqui, deitado na minha cama, pensando no que escrever. Não que eu seja um vagabundo de última hora ou sem ideias aham, mas é que to gripado e com febre, e isso provoca algumas alucinações em mim. Não estou vendo elefantes rosas ou o Bat-Mirim e o Sr. Mxyzptlk dançando ciranda, mas essa tontura e essa inutilidade de ficar na cama cansado olhando pro meu teto me fazem pensar em coisas que eu não deveria, em busca de respostas que não fazem sentido para perguntas inúteis. Então eu, nessa enfermidade, me deparo com um guarda roupa cheio de gibis me encarando e eu não consigo deixar de perguntar: Por que eu guardo essas coisas?

Vamos entender a situação. Eu tenho pouco mais de 300 títulos. Eu deveria ter no mínimo uns 500 ou 600, mas eu perdi todos os gibis em uma enchente em 2008. Não me considero um colecionador, eu compro porque gosto de ler, e eu tenho eles porque… Bom, eu não sei bem porque. Veja bem, meus gibis ocupam um lado inteiro do guarda-roupa. Eles vivem desorganizados. Eu já tentei fazer algo organizado, tipo separar por editora, título, ano e etc, mas eu sempre bagunço tudo. Isso porque eu tenho costume de ler uns 4 ou 5 gibis antes de dormir, e quando eu digo ler eu quero dizer ler pela décima quinta vez. Logo após a leitura eles são cuidadosamente jogados no chão. Sim, cuidadosamente. Apesar de não dar um tratamento especial para os meus gibis, eu odeio quando eles amassam, então eu sempre tento evitar isso. Então resumindo, o meu quarto, na maioria das vezes, é um rio de gibis espalhados pelo chão, cama e cômodos.

Tem alguém morto ai no meio

Isso é ruim? Bom, sim, é ruim, é um incômodo. Meu quarto é uma zona, e o guarda-roupa dos gibis vive enchendo de pó, então a manutenção é cansativa. Claro que isso é preguiça e vagabundagem minha, mas é chato mesmo assim. Esse incômodo me faz pensar em vários amigos meus que não tem gibis, que apenas lêem scans e só compram edições especiais. Também me faz lembrar que no passado o meu irmão fazia uma rotatividade com os gibis, ia ao sebo com os seus formatinhos e voltava de lá com outros. E que eu só não faço isso porque não compensa, você leva 10 gibis e consegue trocar por 5, não é lá muito bom. Talvez eu pudesse vender para um sebo, doar para alguém ou para uma biblioteca. Mas não.

Olha, eu gosto muito de gibi, mas sou mais apegado a história. Claro que eu gosto ler em mãos, a sensação de tocar o papel, o cheiro, o conforto da leitura, mas pra mim o que importa é a história e o momento que eu to lendo, e não como eu to lendo. Acho que eu tenho gibis por uma mistura de não gostar de abrir mão das minhas coisas e de ter todas essas histórias a menos de 1 metro de mim. Eu sei que toda vez que eu abrir o guarda-roupa eu vou poder escolher entre mais de 300 histórias, e cada gibi que eu puxo vem junto a nostalgia, o momento da compra, a primeira leitura, situações envolvendo essa obra e etc. Por exemplo, eu não consigo ler 300 sem lembrar que na época que eu lia formatinho da Marvel, com uns 12 ou 13 anos de idade, tinha a propaganda dessa história nas edições, e desde essa época eu me interessei por essa Graphic Novel. Toda vez que eu leio 300 eu lembro dos formatinhos Marvel, do que eu lia na época e também da época em geral, como eu era, o que eu fazia, o que tava acontecendo com o mundo, e etc e etc e etc. Que viagem cara. É, eu sei. Talvez eu seja estranho, ou talvez seja a febre, mas pelo menos é assim que eu me sinto em relação aos meus quadrinhos. Não to colecionando números, to guardando lembranças e sensações. Vocês são assim também?

PS: Fui contar quantos gibis eu tinha e cortei o joelho no guarda-roupa. Vou queimar esses putinhos.

Há pouco tempo atrás eu apresentei para vocês a história do nosso senhor Jesus em HQ. Uma história linda com sangue, explosão, sexo, violência e diálogos bem escritos. A revista foi muito bem aceita pelo pública e pelas críticas em geral, conquistando alguns prêmios ao redor do mundo. Caso você ainda não tenha lido essa pepita de ouro, você pode acompanhar aqui. Agora que tudo está apresentado, vamos a continuação dessa grandiosa saga que explica o que aconteceu com Jesus após a sua “morte”. Será que Jesus realmente morreu? Ele voltará para salvar o mundo? O que aconteceu com Madalena?

Capa original (Valeu Zero Hora)

Jesus desperta. Ele está no meio do nada, apenas ele e o nada. Jesus tentar lembrar o que aconteceu. Seu esforço em busca de respostas é tão grande que Jesus, não se sabe como, materializa uma baleia cachalote. A baleia não vê Jesus e começa a falar sozinha, mas logo ela morre. Jesus se alimenta com carne de baleia e entra nela em busca de abrigo, pois caso vocês não saibam, no meio do nada faz frio. Lá dentro, ele encontra os restos de um boneco de madeira. Jesus faz uma fogueira e o calor e as chamas despertam suas memórias. Ele se lembra quem é e o que aconteceu. Furioso, ele sai voando em direção ao nada obvio né, ele ta no meio do nada.

Nosso amigo Jesus voa por dias, até que ele esbarra no nada é muito nada. Uma voz fala com Jesus, e explica que ela é o nada, e ao mesmo tempo é o tudo. Os dois ficam em um diálogo de auto conhecimento que dura horas, eles se deram muito bem. A voz decide ressuscitar Jesus, mas para isso ele deve ir em uma missão em busca de paz, conhecimento e força, para isso, a voz envia Jesus para diversas épocas diferentes.

Jesus, Eva e Adão

Jesus é enviado para o início dos tempos. Lá ele entra no Éden e conhece Adão. Adão é um cara solitário e fica muito feliz em ver uma companhia. Ele e Jesus tornam-se bons amigos. O Éden é um lugar calmo e bonito, Jesus aprende os poderes da concentração e consegue canalizar seu poder, elevando o cosmo do seu coração. Tudo estava indo bem, até que a voz fica preocupada com a proximidade de Adão e Jesus, então ela decide criar uma companheira para Adão. Surge Eva, uma ninfomaníaca de tanga. Eva tenta seduzir os bons jovens moços, mas Jesus é apaixonada por Madalena. Em uma atitude desesperada, Eva espia Jesus se banhando no riacho e se apaixona pelo corpo nu de nosso herói. Ela corre em direção a ele e o agarra. Adão vê e fica enfurecido, ele briga com Jesus. Todos são expulsos do Éden e Jesus é enviado para outro tempo. Por questões autorais, a Apple conseguiu tirar a maçã da história, mas a serpente continua e foi ela que provocou a Eva (Se é que vocês me entendem).

A voz está puta com Jesus e também com a humanidade. Ela decide afogar todos. Jesus conhece Noé e os dois decidem reverter a situação. Os dois começam a trabalhar em uma arca gigante, para salvar Noé, sua família e os animais. Nesse tempo Jesus reconhece o esforço do trabalho árduo, e ao mesmo tempo reconhece a si mesmo e suas origens, já que seu pai era carpinteiro. A arca fica pronta, todos entram a bordo junto com os animais. A voz manda uma grande chuva que alaga tudo. Todos que não estavam na arca morrem. Por um descuido de Jesus, os animais da arcam começam a acasalar loucamente, com os novos filhotes a arca não aguenta todo o peso. Jesus é transportado para outra era, Noé e os demais se afogam.

Jesus é enviado até Sansão. Aqui não tem história e mimimi. Sansão dá porrada em Jesus e o treina de forma rigorosa. Jesus torna-se mais forte, musculoso e poderoso. Com Sansão, ele aprende que todo poder tem uma fonte. Sansão é poderoso graças ao seus longos cabelos, mas Jesus ainda não sabe de onde vem seus poderes. Após aprender tudo o que precisa com Sansão, Jesus é enviado para o nada. No meio do nada, ele e a voz discutem tudo o que aconteceu e também o que está por vir. Jesus está determinado a voltar e enfrentar O Imperador, ele teme por Madalena e seus amigos. A voz explica que ainda há coisas a serem esclarecidas, porém só o tempo poderá resolver isso. A edição termina com Jesus em frente a um portal que o levará para a casa. Será que Jesus vai voltar e enfrentar o terrível Imperador? E o que aconteceu nesse tempo (Que ninguém sabe quanto) que Jesus esteve fora?

Assim termina o segundo volume da história de Jesus. No terceiro capítulo teremos a grande batalha, as grandes revelações e um final emocionante que tocará seus corações.

PS: Essa obra é uma ficção adaptada da Bíblia, todos os fatos e acontecimentos foram apenas adaptados para os quadrinhos, nada foi inventado, tudo aconteceu de verdade.

O meu personagem favorito dos quadrinhos é o Batman. Gosto do personagem por completo, mas adoro principalmente o jeito que ele age, o seu método de “mudar o mundo” e a sua visão sobre a sociedade. O Batman é uma criatura do medo, ele age nas sombras punindo e assustando criminosos. Outros heróis preferem combater o crime com um sorriso no rosto, tentando educar vilões, o Batman prefere quebrar alguns dentes e amedrontar criminosos. Está certo isso? Bom, correndo o risco de me chamarem de fascista ou qualquer ista do gênero, vou falar aqui sobre o medo e como ele é um ótimo agente na sociedade, assim vocês poderão entender mais o morcegão.

Uma vez o Batman disse “O medo é um excelente motivador”. Ele está certo classe? Sim, o Batman sempre está certo. O medo é o motivo pelo o qual você faz algo, e também o motivo pelo qual você não faz algo. Confuso? Nem tanto. É por medo de ficar gorda que sua namorada faz exercícios, é por medo de levar uma surra que você não fala pro rato de academia que ele toma bomba. Simples, fazer e não fazer. O Batman é um agente do medo, enquanto a maioria dos heróis tenta salvar o mundo com um abraço apertado, explicando o que fazer e o que não fazer, o Batman age nas sombras, punindo quem está errado, amedrontando criminosos e instilando o medo neles, para que da próxima vez que eles, e também a sociedade, pensarem em sair da linha, eles se lembrem que há punição, porrada, sangue e um morcego gigante quebrando dentes.

SOC!

Eu arrisco dizer que é por isso que o Batman é bem popular. As pessoas “acreditam” na missão dele. Ora, é muito mais fácil acreditar nisso do que num alienígena de cueca vermelha dando sorrisinhos de escoteiro. Se o Batman usa o medo para dizer o que é certo e errado, o azulão usa um sorriso e inspira as pessoas a serem tãos boa quanto ele. Qual é o certo? Não sei, mas posso dizer que o método do Batman é mais próximo de nós. Exemplifico: Você comia a salada que sua mãe fazia por que era gostosa ou por que ela ameaçava te quebrar os dentes? Talvez um castigo? Ficar sem sobremesa? Hoje é tudo café-com-leite, você não pode dar umas palmadinhas nas crianças que você vira notícia na TV, mas na nossa época era assim, e só piorava na época dos nossos pais. O medo, a punição e o castigo o levavam a não desrespeitar seus pais, a não correr sujo dentro de casa, a tomar banho todo dia. Medo gera respeito. Talvez alguém vomite filosofia e citações aqui dizendo que isso é errado, mas na prática, medo gera respeito.

Eu não faço mais mãe.

“Isso é um absurdo cara”. Talvez, mas posso ir mais longe em um ponto que vocês irão concordar: Religião. O cristianismo, religião de boa parte da turminha ligada nas paradas, prega uma filosofia de medo. Claro, falam de deus amor, perdão, todos no céu cantando Hey Jude, mas experimenta fazer algo errado que te jogam no inferno (Ou voltando a infância, o famoso “papai do céu castiga”). Criam mandamentos e pecados para te “manter na linha”. Bom, não vou ficar exemplificando aqui, você deve conhecer alguém que só se passa de santo por medo da “punição divina”. Temor a deus.

Lembro que em uma edição do Arqueiro-Verde rola um diálogo mais ou menos “os vilões não tem medo de atacar, eles não tem nada a perder e também sabem que vocês (heróis) nunca irão ultrapassar a linha”. A falta de medo e impunidade torna fácil segurar uma arma e apontar para alguém. A policia não instila medo, ai ela fracassa. Já forças especiais, BOPE e afins são temidos, eles agem diferente e, consequentemente, conseguem resultados diferentes. Você vai concordar com isso, afinal, você comprou o discurso de Tropa de Elite. Você se sentiu bem quando viu o Nascimento espancando maconheiro, você gostou quando viu bandido ser torturado.

Se cagou todo né, maconheiro?

Por isso eu concordo com o método do Batman de lutar contra o mal, ele não está ali dizendo “Não faça isso, isso é errado”. Ele quer deixar claro que se você fizer algo errado, você será punido. Mas vale lembrar que o morcego só usa isso em pessoas “ruins”. Ele não sai por ai amedrontando toda a sociedade, isso seria muito Sinestro. Enfim, medo é mesmo um ótimo motivador. Olhe ao seu redor, você encontrará medo em tudo. Medo te leva a agir. Fé e esperança fazem você ficar sentado esperando algo melhor, o medo faz você matar um dragão por dia para por um pão velho na mesa de casa. O medo de não ter e de não ser nos impulsiona. O medo de ser castigado nos retrai. Mas não leve isso muito a sério, só estou divagando sobre o Batman. Grande personagem, vocês deveriam ler.

Eu sinceramente não gosto de ficar nessa guerra Marvel x DC. Digo, acho divertido dar corda as vezes, fazer uma piada aqui o outra ali, mas para por ai. Não sou o tipo de maluco que grita “chupa DC” ou “chupa Marvel”, eu leio apenas o que me interessa e o resto, bom, o resto é resto. Não entendo marvelete que fica de mimimi por causa da reformulação da DC, assim como não entendo dcnauta que da piti por causa de coisas da Marvel. Mas bem, a Diamond Comics anunciou os números de setembro, informando quem vendeu mais (aqui e aqui), o resultado foi: DC Comics. E agora? A DC é a melhor editora do mundo?

Bom, vamos deixar claro que esses números não dizem nada quanto a qualidade das editoras. Esse ranking é algo totalmente quantitativo, não qualitativo. Os únicos que deveriam realmente se preocupar com isso deveriam ser as editoras e o tiozinho da banca, porque, pra eles, comics é um negócio e, para nós, é apenas arte/leitura/entretenimento/insira sua palavra aqui. Mas, nego não se contenta apenas em ler e discutir a própria editora, ele também quer incomodar o pessoal da concorrência, ele quer falar “a minha é melhor que a sua”.

O meu é melior!! rsrs

Afinal, o que é melhor? Vamos ver, eu gosto de Fanta Uva e acho Pepsi melhor que Coca-Cola. Para mim, esses são os melhores refrigerantes, logo, se a Coca vende mais ou se todo mundo acha o Dolly melhor, isso não afeta a minha opinião, a Fanta e a Pepsi ainda serão melhores. Traduzindo para vocês amigos, não importa o que ou quanto vocês falem da DC ou da reformulação, eu acho ela melhor, eu gosto mais dessas histórias e pra mim ela é melhor que a Marvel (para mim). E eu sei que não importa o que eu fale sobre a Marvel vocês continuarão achando ela melhor, certo? É bem simples isso, cada um tem o seu gosto e no final todos ficam felizes lendo seus gibis.

Mas, (sempre tem um mas) a necessidade de dizer que é o melhor faz com que essa guerra busque uns argumentos idiotas, tais como número de vendas, adaptações para o cinema, bilheteria, jogos, camisetas e por ai vai. De um lado berram “A Marvel sempre da uma surra na DC nas vendas”, e do outro falam “Mas em setembro nós ganhamos”. Se um diz “temos mais filmes”, o outro argumenta “mas The Dark Knight é o melhor”. Bom, todos esse “argumentos” são baseados em números de vendas, na maior bilheteria, números, números, números, mas o que esses números comprovam? A editora X vende mais porque é a melhor? Ou a editora é a melhor porque vende mais?

briga! briga! briga!

Primeiro, a editora não é melhor porque vende mais, vocês acham que ela é melhor porque vende mais. Como eu disse, esses rankings são quantitativos, e números nem sempre definem o que é bom. Eu posso apelar praquela velha frase “coma merda, 1 bilhão de moscas não podem estar erradas” ou posso apenas dizer que as maiores torcidas do Brasil são Corinthians e Flamengo. Viu? Cadê o melhor? Cadê a qualidade?

Ah, então ela vende mais porque é melhor? Não necessariamente. Eu acredito (e aqui quero deixar claro que isso é uma opinião, não um fato) que a venda se dá muito mais pela popularidade. A Marvel sempre foi mais popular que a DC, e boa parte disso se dá pela presença em outras mídias que a Marvel tem. A DC, basicamente era conhecida só por Superman e Batman. Os outros heróis só eram lembrados em piadas ruins. Já a Marvel tinha os populares X-men, o Wolverine, o incrível Hulk, o Homem-Aranha, e partiu pro cinema estreando filmes ruins (X-men e H.A são péssimos), porém, conquistando novos fãs. Enquanto a Marvel ficava se estragando no cinema, ela foi se popularizando mais. Lembro que na época em que Homem-Aranha 1 saiu, eu era o único da sala que lia os quadrinhos e conhecia o herói, depois do filme todo mundo passou a adorar ele e fazer referencias a esse herói. O mesmo vale para X-men e Hulk. Depois de um tempo a Marvel passou a acertar nos filmes, como o Homem-de-Ferro, que fez com que uns 5 conhecidos meus procurassem as HQs dele. Já a DC não se popularizou em outras mídias, ficou com uns desenhos babaquinhas por um tempo e depois veio com um The Dark Knight (esqueçam o Begins), que chuta a cabeça de qualquer filme da Marvel, porém, o filme popularizou mais o Coringa do que o Batman, logo, eu não vi ninguém se interessando pela HQ depois do filme. Agora a DC lança esse “Lanterna Verde”, que além de ser um lixo foi lançado no tempo errado. Esse filme do Lanterna me lembra muito o do Homem-Aranha, que é um filme ruim, porém, só fã percebe isso. Quem não conhece a história, acha o Homem-Aranha um filme bom, até porque, quando o filme foi lançado foi um “wow, que efeito. Uau, um super herói”. Se esse mesmo filme fossa lançado agora, ele seria um lixo. Já Lanterna Verde, se fosse lançado na época de Homem-Aranha 1, poderia ser um sucesso de bilheteria, mas, como foi lançado depois de putas produções de heróis, até quem não conhece a história acha um lixo.

Filmão hein?

Em resumo, a editora que vende mais é a mais popular, e popularidade não é sinônimo de qualidade, veja como exemplo Felipe Neto ou Pc Siqueira. A DC, nos últimos meses, gerou um buzz maior que Marvel, não é nenhuma surpresa que ela tenha vendido mais em Setembro. Fora todo o “mistério” da reformulação, aposto que teve fã da Marvel comprando algumas edições da DC só por curiosidade. Creio que em outubro a DC talvez continue na frente, já que muitas edições ficaram “abertas” e nego vai querer ver como termina. Até ano que vem a Marvel já deve voltar pro “topo” e tudo fica na mesma (talvez a única diferença seja o aumento de vendas de comics). Mas isso não significa que a Marvel seja melhor, e nem que a DC é a melhor agora (já que ela está na frente em setembro), são apenas vendas. Tudo depende do gosto pessoal, e números, filmes, bilheterias e o cacete a quatro nunca irão mudar a opinião dos fãs, no máximo irão criar mais discórdia entre vocês.

Calma, não é um convite, é apenas a frase que a Estelar soltou na revista Red Hood & The Outlaws #1 e que tá causando mimimis por ai se bem que se você for mulher, maior de idade e gostosinha, isso é um convite. Outra coisa que gerou um bafafá ae Nelson Rubens foi o “sexo” entre a Mulher-Gato e o Morcegão na revista Catwoman #1. Então amigos, tirem as crianças da sala, pois hoje iremos falar de sexo perai gordinho, levanta essa calça que não vai ter pornografia aqui.

Vamos explicar a situação. Na revista do Capuz Vermelho (Que é ruim, diga-se de passagem), temos explosões, diálogos ruins e sexo. No decorrer da história, entende-se que a Estelar tá junto com Capuz Vermelho, ai nas próximas páginas ela convida o Arsenal para uma fodinha. Bom, a imagen explica:

Safadinha.

Já a Mulher-Gato, sem drama nenhum, ataca o Batman como uma gata no cio. Ele tenta se fazer de difícil mas no fim cata ela.

Basicamente, é isso o que você precisa saber. Eu poderia, e deveria, parar o texto aqui, porque eu acho muito idiota ter que discutir isso. Digo, pessoas fazem sexo, heróis também. Fim. Mas não, não é o fim. Sempre tem um puto de mimimi. Acontece que o novo comentário agora é “a DC descaracterizou o personagem”. Sim, um personagem com peitos enormes, extremamente sensual, que antes da reformulação já fez coisas parecidas e já demonstrava uma opinião diferente quanto ao comportamento e as relações humanas. Fora que esse pessoal super legal tá esquecendo de um detalhe bem interessante: Só saiu 1 (UMA) edição até agora. Não tem como tirar conclusões, não tem como dizer “o personagem mudou”, foi uma situação que aconteceu em apenas uma edição, até então ela não é uma puta tamaraniana fazendo uma grande suruba na terra.

Não bastasse a galerinha ligadinha e bacana da DC, a escritora Michele Lee publicou em seu site a “reação” da sua filha quanto a nova Estelar. Aparentemente a menina é uma “grande” fã da alienígena, e ficou chocada com o que viu. Bom, você pode ver clicando aqui. O legal é que a revista tem censura, e a menina só tem 7 anos. Da próxima vez, dá algo da Vertigo pra ela e posta a reação também.

Quanto a Mulher-Gato, vamos ser sinceros: Todo mundo já sonhou em comer ela. Ela esbanja sensualidade e couro apertado na bunda. Todo mundo sabe que ela e o Batman andam indo e voltando, seja na cama, na sala, no quarto, no beco e até no batcarro, é sinistro. Não é surpresa nenhuma ver os dois copulando. Talvez a surpresa seja a riqueza de detalhes da cena. Não que seja tão rica (Se não seria um hentai), mas é bem explicita e sem frescuras. Mas vamos lembrar que a DC reformulou, são coisas novas aqui, talvez isso faça parte da reformulação, talvez esse seja uma das mudanças e, sinceramente, tá bem interessante. Se a DC tratar todos os assuntos da forma que tratou essa relação Morcego e Gata vai ser algo lindo de ver, bem adulto e sem frescuras.

Não acho que a editora esteja querendo enfiar peitos e bundas nas nossas caras, nem que esteja apelando sexualmente. Foram apenas situações que ocorreram, e até agora, do que eu li da reformulação, as heroínas estão bem diboa, como a Mulher-Maravilha, que nessa nova DC passa uma imagem muito mais guerreira do que uma gostosinha com calcinha de estrelas. Mas, como sempre digo quando o assunto é reformulação, dê tempo ao tempo. Só saiu uma edição de cada revista até agora, e nego já tá opinando como se tivesse lido toda uma saga de 5 anos e 715 revistas. Posso dizer que por enquanto eu to gostando, tive boas impressões dessa nova DC, mas vamos esperar.

Não vou comentar muito sobre criancinhas lendo isso. Oras, se tem censura então não é pra ela ler. Óbvio que ela vai ler mesmo assim (E que os pais vão comprar pra elas, parabéns pais), mas se os escritores se prenderem a isso logo logo teremos batgorilas e supergorilas como sidekicks e o mundo irá morrer em um grande arco-íris com um ursinho carinhoso pulando corda com o Barney. Tenha foco, se o seu público é X então escreva coisas para o público X. Quem quer falar com todo mundo no fim acaba não falando com ninguém, por isso esqueçam as criancinhas que vão ler, deixa a Supernanny cuidar deles depois.

Sua filha vai adorar essa história.

Enfim, pra mim isso foi um drama desnecessário. Igual ocorreu quando desenharam o Clark tomando uma cerveja com o pai dele e tiveram que trocar a cerveja por soda. Ou o caso da Batgirl falando Fuck. Tudo drama desnecessário. Ai eu me pergunto: A DC que tá exagerando ou vocês que tão sensíveis demais?

Não é novidade pra ninguém que é possível ler gibis sem ser no papel né? Hoje você pode ter suas comics em celulares, tablets, computadores e, se você for esperto (Ok, nem tanto), até em vídeo-games. Isso até já é um assunto meio velho, porém, esse ser que vos escreve só conseguiu ter um celular bacaninha agora. Baixei alguns aplicativos no celular, um da DC Comics (Oficial) e outro chamado Comics. Também baixei 1 edição (Liga da Justiça #1) e tentei ler. Conclui o que eu já havia concluído com scans no computador: Gibi tem que ser no papel.

Vamos falar dos celulares primeiro. Eu uso Android, então não sei quais são os aplicativos para os outros sistemas, mas creio que são os mesmos ou parecidos. Como já disse, baixei um aplicativo da DC e um chamado Comics (Não achei nenhum aplicativo da Marvel). Os dois aplicativos oferecem alguns títulos de graça e outros pagos. Sem muito mistério, você escolhe qual hq quer, baixa e toda vez que você abrir o aplicativo você pode ler. O que isso tem de bom? Bom, você pode achar alguns títulos “raros”, antigos ou difíceis de achar. É possível achar gibis de 1950, e o preço é relativamente barato, a média é $2,00 (Dólar, né amiguinho). Mas é só isso o que tem de bom. A leitura de gibi no celular é horrível. Como o display é pequeno, você tem que aumentar a imagem, ir passeando por ela, diminuir e ir pra próxima página. É difícil acompanhar a página e o desenho.

Aplicativo da DC para o Android

Claro que o objetivo desses aplicativos não é substituir os gibis, até porque, eles não conseguiriam. Esses aplicativos são no máximo uma tentativa de chamar novos leitores e de “lutar” contra o scans piratas. Se aparecer alguém falando “Esse é o futuro das HQs!”, por favor, soque-o.

Nas tablets é a mesma coisa, com o detalhe que a tela é maior. A leitura é bem mais fácil, se comparada aos celulares. Se você tem uma até vale a pena comprar algumas comics.

Passamos para os computadores. No computador a história é diferente, nele você baixa as HQs “ilegalmente” (E de graça) e as lê através de um programa que funciona como um visualizador de imagens. No computador, é possível achar MUITA HQ e em vários idiomas diferentes. Há fóruns e sites organizados com coleções completas e que liberam o scan dias após (Ou às vezes no mesmo dia) do lançamento da HQ original. A leitura é bem melhor que em iPad e celular, já que o monitor é grande e você configura o tamanho da imagem. O que incomoda é o desconforto visual e físico.

Não quero entrar muito em detalhes sobre scan, pirataria e editoras x internet (Você pode ler algo aqui sobre isso), mas vou dar minha opinião sobre os scans. Eu acho sensacional. Isso resume tudo, mas ok, vou explicar. A melhor coisa desses scans é a facilidade em encontrar e a velocidade com o qual eles chegam no Brasil. Os gibis, aqui no Brasil, tem um atraso de mais ou menos 7 meses. O que saí lá fora hoje só vai pintar aqui ano que vem. E, vivendo na internet com milhares de sites noticiando o que acontece nos Estados Unidos, é difícil esperar né?

“Meu deus mas é pirata ta acabando com as editoras mimimi” Olha, não posso dizer muito sobre isso porque não tenho números reais sobre queda de vendas e etc, mas vou dar minha opinião baseado no que eu faço e nos fãs que eu conheço. Quem lê gibi não gosta apenas de ler, gosta de colecionar, de ter o papel em mão, de tocar e até, para os mais viciados, cheirar (Cheiro de gibi novo, sensacional HAHA) Eu sou assinante, tudo o que ta saindo agora eu já li, mas ainda gosto de receber em minha casa, ler de novo, ter ele em mãos. Fora isso, o scans servem bastante para a gente conhecer novos trabalhos. Como gibi é meio caro aqui, é arriscado sair comprando qualquer coisa. Já comprei vários títulos porque li no computador e gostei. Ainda há coisas que eu só li por causa dos scans, porque eu nunca iria encontrar em alguma banca ou sebo. Nada vai substituir o papel, mas os scans quebram um galho enquanto você não tem a edição em mãos.

Nos meus (Raros) tempos de puro ócio, naqueles momentos de completa inatividade, divago. Não que minha mente maldita não divague em situações comuns; semanas atrás, tive uma idéia para um livro de contos durante uma aula de Direito Falimentar suficientemente tediosa. Mas, nessas ocasiões, devido a umas tais de convenções sociais (Ou algo do tipo), não posso simplesmente fechar os olhos, me espreguiçar e deixar a imaginação correr solta.

Voltando à programação normal, um dia desses me vi delirando sobre a origem de tantos personagens com poderes e habilidades similares. Por qual razão tantos seres super humanos são tão parecidos em suas capacidades? Não acreditam em mim? Vejamos uma breve lista:

Superman e família, incluindo o maldito cão: Força, velocidade, resistência, velocidade e sentidos sobrehumanos, semi-invulnerabilidade, capacidade de vôo;
Mulher Maravilha: Força, velocidade, resistência, velocidade e reflexos sobrehumanos, capacidade de vôo;
Apollo (The Authority): Força e velocidade sobrehumanas, semi-invulnerabilidade;
Caçador de Marte/J’onn J’onnz: Força, velocidade, resistência, velocidade e sentidos sobrehumanos.

E estes são apenas alguns exemplos. Em qualquer grupo de seres super-poderosos dispostos a fazer o bem ou o mal, sempre há, pelo menos, alguém que se encaixa nesse perfil. Mas, por que essa onipresença do Homo robliefeldensis? Evolução explica.

De acordo com os setores menos delirantes de minha massa encefálica, o motivo é, de certo modo, simples: Resquícios psicológicos evolutivos. Evoluímos de ancestrais frágeis (No entanto, mais resistentes que nós), que não possuíam garras, presas, resistência, força, velocidade ou qualquer outro meio de defesa que não fosse atirar pedras ou escalar uma árvore, caso não estivesse em grupo. Desde que inventamos a escrita, temos um gosto insaciável por personagens capazes de fazer tudo aquilo que não podíamos.

Não podemos sair no mano-a-mano com um lobo? O personagem w irá derrotar uma alcatéia com um soco. Não somos capazes de fugir de um guepardo? A personagem x fará ele parecer aquele Chevette que você encontra todo dia a caminho da universidade, dirigindo a 30 Km/h na esquerda. Somos incapazes de voar? Amarre um cobertor ao redor do pescoço e desbrave os céus com y. A maioria dos personagens de quadrinhos não passam das ilusões, projetadas e aumentadas, de ser o macho (Ou fêmea, estamos numa democracia afinal de contas) alfa.

Ou isso, ou eu preciso encontrar algo melhor para fazer no meu tempo livre.

Como diria Nosso Senhor e Salvador Lobo, a Terra não passa de uma maldita bola de lama metida a besta. Comparada à esmagadora maioria dos planetas habitados mostrados em HQs, a Terra ainda está para chegar na Era do Graveto Ligeiramente Afiado, que dirá na da pedra. Outras civilizações encaram viagens interplanetárias como algo completamente rotineiro e trivial; nós achamos que um maldito iPad é a melhor idéia concebida desde o capacitor de fluxo. Nossa tecnologia é medíocre, os recursos naturais estão à beira da exaustão, o lixo cobre o planeta de pólo a pólo, sem contar a mediocridade intelectual da maioria da humanidade.

Com tudo isso exposto, eu finalmente me pergunto: Que tara é essa que esses malditos aliens têm por essa droga de planeta?

O Escoteiro-Mor & Família, Hawkwoman e alguns dos Hawkmen, Darkseid, Estelar (Dos Titãs), Doomsday, Abelha-Rainha, Daxamitas, Brainiac, Zim, os Deuses Astronautas… A lista segue indefinidamente. Na saga A Noite Mais Densa, Nekron vem instalar a bateria central dos Lanternas Negros onde? No meio de um cemitério em Central City, o lar dos Flash, ao invés de se instalar, sei lá, no asteróide B612. Ainda nos Lanternas, o puto do Abin Sur, depois de décadas coçando o saco pelo espaço fazendo absolutamente coisa alguma pela Terra, resolve aterrissar aqui quando ferido fatalmente, ao invés de simplesmente se estourar em algum meteorito vagante.

Mudando de lado e falando da Marvel, temos Galactus. A pústula lazarenta se denomina “O Devorador de Mundos”. Mas, quando chega no nosso sistema solar, o que o esfomeado faz? Ignora TODOS os outros planetas (Inclusive Júpiter, o Grande Chucrute Celeste e seus incontáveis satélites-aperitivo) e vem direto para cá, somente para ser humilhado por um pedregulho conciente, uma borracha metida a besta e sua namorada tímida e um fósforo viciado em adrenalina.

Dentre todos os ETs das HQs, os únicos que me parecem não ligar pra esse pequeno ponto azul em que vivemos são: Lobo (Porque, afinal de contas, ele é o Maioral e não precisa dessa bola de lama para nada) e o outro é o Anti-Monitor, que só quer destruir o nosso universo, sem nenhuma motivação pessoal (Se bem que ele deve estar de saco cheio de interferências da Liga da Justiça, Lanternas e avó do zelador do motel na esquina da tua casa).

Eu entendo que os roteiristas, sendo terráqueos como nós, gostam de discorrer sobre o próprio umbigo e colocar a maior parte da ação aqui. Mas, custa um pouco de esforço para criar algo extraterreno? The Authority, L.E.G.I.O.N. e até mesmo o supracitado Maioral possuem ótimas histórias, e raramente colocam os pés por aqui. Não é difícil criar um nome estranho para o planeta, um gentílico para seus habitantes e desenvolver as histórias sem cruzar a Nuvem de Oort. Eu posso criar um agora mesmo: Melmac, habitados por seres peludos com pêlo castanho claro e… D’oh!